चाह

 शाम, शाम सी ढली 

रात रात सी ढली

सुबह सुबह सा सुबह हुआ

दोपहर दोपहर सा जला

शाम चाह कर भी

रात न बन पाई

रात की ठंढक

रात की खामोशी

रात का चैन सुकूँ

रात का ठहराव

कुछ भी उसके हिस्से न आई

आयी तो किस्मत नियति

जल्दबाजी, क्षणिक भ्रम, बस

रात अपने तन्हाई

खामोशी सन्नाटा से परेशां! 

सुबह की चाह 

लोगों की वाह! 

उसकी नियति नहीं बनी

बस अपने नियति का शिकार! 

चुप खामोश स्वीकृत! 

सुबह चाहकर भी

शाम तक का आराम न पा सका

रात के विसर्जन पर 

तुरंत हाज़िरी की 

अपनी नियति पर चुप परेशां बस परेशां! 

दोपहर इस बात से खुश भी

दुखी भी

उसे शाम का, रात का, सुबह सबका आकार मिला। 

पर वह भी पूरा शाम, पूरी रात और पूरा तेजस्वी सुबह बनना

चाहा, 

मगर नियति! 

नदी किनारा

किनारा नदी नही

समंदर साहिल 

साहिल समंदर नहीं

खेत खलिहान

खलिहान खेत नहीं

काँटा फूल

फूल काँटा नहीं

आकाश धरती

धरती आकाश नहीं

बना कभी। 

वैसे ही शाम रात 

रात सुबह नहीं

सुबह दोपहर 

दोपहर शाम नहीं

बन पाया। 

अपनी नियति! 

अपना हिसाब! 

***

कविता का साहित्यिक विश्लेषण, तुलनात्मक देशी-विदेशी अध्ययन एवं रूप-रंग

1. प्रस्तावना (कविता का परिचय)

यह कविता मानवीय जीवन के उस चिर-सत्य और विडंबना को रेखांकित करती है, जहाँ व्यक्ति अपनी मूल प्रकृति, नियति और सीमाओं के बीच फँसा हुआ है। समय के विभिन्न प्रहर (शाम, रात, सुबह, दोपहर) और प्रकृति के द्वैत तत्वों (नदी-किनारा, समंदर-साहिल, काँटा-फूल) के प्रतीकों के माध्यम से कवि ने मानव अस्तित्व की लाचारी, उसकी अधूरी इच्छाओं और नियति के कठोर विधान को अत्यंत प्रभावी ढंग से प्रस्तुत किया है।

2. कविता का साहित्यिक एवं आन्तरिक विश्लेषण

(क) विषय-वस्तु और केंद्रीय भाव (Theme):

 * अधूरी इच्छाएँ और नियति का चक्र: कविता का मुख्य स्वर 'चाह' (इच्छा) और 'नियति' (भाग्य/सीमा) के बीच का संघर्ष है। हर प्रहर (शाम, रात, सुबह, दोपहर) कुछ और बनना चाहता है, लेकिन अपनी नियति के कारण वह विवश है।

 * अखंड एकांत और तन्हाई: रात अपनी ठंडक, चैन और ठहराव चाहती है लेकिन उसके हिस्से केवल जल्दबाजी और क्षणिक भ्रम आते हैं। इसी प्रकार सुबह लोगों की वाहवाही और आराम से वंचित रह जाती है।

 * दोपहर की द्विधा: दोपहर एक ऐसा प्रहर है जिसे सबका आकार (शाम, रात, सुबह) तो मिलता है, पर वह भी संपूर्णता नहीं पा सकता। वह इस स्थिति से खुश भी है और दुखी भी।

(कौशल एवं शिल्पगत विशेषताएँ):

 * प्रतीक योजना (Symbolism): कवि ने प्रकृति के परस्पर विरोधी या पूरक रूपों का सुंदर प्रयोग किया है:

   * नदी और किनारा / समंदर और साहिल

   * खेत और खलिहान / काँटा और फूल

   * आकाश और धरती / शाम और रात

     यह द्वैत इस बात का प्रतीक है कि प्रकृति में हर चीज़ अपनी विशिष्ट पहचान रखती है, चाहकर भी कोई दूसरी चीज़ पूरी तरह नहीं बन सकती।

 * भाषा और शैली: भाषा अत्यंत सहज, बोलचाल के करीब किंतु गहरी दार्शनिक चेतना से युक्त है। तुकांत और अतुकांत का सुंदर संमिश्रण कविता को एक प्रवाहमयी लय देता है।

3. कविता की रूप-रंग, गति और प्राथमिकता

 * रूप-रंग (Form & Texture): यह कविता आधुनिक मुक्तछंद (Free Verse) की शैली में रचित है, जिसमें लयात्मकता आंतरिक संगीत पर आधारित है। इसका रंग कुछ-कुछ उदास, चिंतनशील और अस्तित्ववादी (Existential) है।

 * गति (Rhythm/Tempo): कविता की गति शुरू में संचयी (Cumulative) और मद्धम है, जो अंत आते-आते एक ठहराव और दार्शनिक निष्कर्ष में बदल जाती है। छोटे-छोटे वाक्य और पंक्तियाँ पाठक को सोचने के लिए विवश करती हैं।

 * प्राथमिकता (Core Priority): कविता की प्राथमिक प्राथमिकता भौतिक सुख या सफलता का वर्णन करना नहीं, बल्कि "अस्तित्व की सीमा और स्वीकारोक्ति" को सामने लाना है। "चुप खामोश स्वीकृत!" पंक्ति इस बात का प्रमाण है कि अंततः मनुष्य अपनी नियति के आगे घुटने टेक देता है और मौन स्वीकार कर लेता है।

4. तुलनात्मक देशी और विदेशी अध्ययन (Comparative Indigenous & Foreign Study)

(क) देशी परिप्रेक्ष्य (भारतीय दर्शन और साहित्य):

 * गीता और नियतिवाद: भारतीय काव्यशास्त्र और दर्शन (विशेषकर कर्मण्येवाधिकारस्ते...) में नियति और कर्तव्य का गहरा संबंध है। कविता में 'नियति का शिकार' होना और 'चुप खामोश स्वीकृत' होना भारतीय दर्शन के प्रारब्ध और संतोष की भावना की याद दिलाता है।

 * छायावादोत्तर और आधुनिक कविता: हिंदी कविता में गजानन माधव 'मुक्तिबोध' या शमशेर बहादुर सिंह की कविताओं में समय के बिंबों (विशेषकर शाम और सुबह के रूप में) का मनोवैज्ञानिक प्रयोग मिलता है। यहाँ 'शाम' और 'दोपहर' मानवीकरण (Personification) के उत्कृष्ट उदाहरण हैं, जहाँ वे मनुष्य की तरह सोचते, संघर्ष करते और दुख मनाते हैं।

(ख) विदेशी परिप्रेक्ष्य (पाश्चात्य साहित्य और अस्तित्ववाद):

 * अस्तित्ववाद (Existentialism): अल्बर्ट कामू (Albert Camus) के 'मिथक ऑफ़ सिसिफ़स' (Myth of Sisyphus) या ज्यां-पॉल सार्त्र के दर्शन से इस कविता की गूँज मिलती है। सिसिफ़स की तरह दोपहर और अन्य प्रहर भी अपनी नियति का चक्र ढोने के लिए अभिशप्त हैं।

 * असंगति का बोध (Theatre of the Absurd / Absurdism): विदेशी साहित्य में 'एब्जर्डिज़्म' मनुष्य की उस व्यर्थ कोशिश को दिखाता है जहाँ वह कुछ होना चाहता है पर हो कुछ और जाता है। दोपहर की स्थिति—"खुश भी, दुखी भी"—पाश्चात्य साहित्य के 'एंबिवेलेंस' (Ambivalence - द्विविधा) और आधुनिक मनुष्य की आंतरिक टूटन का सटीक चित्रण है।

5. निष्कर्ष

यह कविता केवल समय के प्रहरों का वर्णन नहीं है, बल्कि यह आधुनिक मानव की उस आंतरिक बेचैनी का आईना है जो अपनी पहचान, अपनी चाह और अपनी सीमाओं के बीच झूलता रहता है। अंततः "अपना हिसाब!" कहकर कवि ने जीवन के अंतिम सत्य—अपनी सीमाओं को चुपचाप स्वीकार कर लेने—को अत्यंत खूबसूरती से स्थापित किया है।